Anche se è vero che attrezzatura migliore non ti renderà un fotografo migliore, è altrettanto vero che qualsiasi fotografo è limitato dalle capacità del attrezzatura in uso.

C'è un vecchio detto che circonda la fotografia da molto tempo:

L'attrezzatura non ha importanza.

È certamente vero, ma è solo metà della verità. Il resto della verità è questa:

L'attrezzatura non ha importanza, finché non lo fa.

Quando le capacità tecniche della tua attrezzatura sono non è all'altezza del compito per gli scatti che vuoi catturare, allora e solo allora l'attrezzatura sarà importante.

Quando la tua attrezzatura ha importanza, lo saprai. Importerà perché l'attrezzatura che stai utilizzando ti limiterà a svolgere il lavoro che desideri e che hai le capacità e le conoscenze per svolgere. Fino a quando non raggiungi quel punto, l'attrezzatura che stai attualmente utilizzando va benissimo per te.

Per ulteriori informazioni, vedi: Quando dovrei aggiornare il corpo della mia fotocamera? La risposta è ugualmente applicabile agli obiettivi o all'intero sistema.

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Addendum basato sullo scopo dichiarato in continua evoluzione della domanda:

Spero di arrivare a una lista di controllo generale che possa dire se qualsiasi immagine potrebbe anche avere è stata scattata con qualsiasi DSLR entry level o meno.

Si può avere la migliore fotocamera / obiettivo / attrezzatura per l'illuminazione del mondo e non essere in grado di farci nulla se non si comprendono cose come la forma e le dimensioni delle sorgenti luminose, la composizione e l'inquadratura, l'esposizione, ecc.

Uno può essere il miglior fotografo del pianeta e non essere in grado di scattare determinati scatti se l'attrezzatura disponibile non è all'altezza del compito della fotografia prevista.

I veri maestri fotografi lo sono in grado di capire cosa richiede la fotografia che desiderano scattare dal punto di vista tecnico, di cosa sono capaci gli strumenti che hanno a disposizione, la capacità di selezionare quali strumenti tra quelli disponibili sono i più appropriati per uno specifico compito fotografico, e di essere in grado di lavorare entro i limiti tecnologici di questi strumenti per creare fotografie di valore.

• Tutte le fotocamere, obiettivi e altri dispositivi fotografici hanno dei limiti. Anche il modello più recente, più grande e più costoso che viene spesso commercializzato in un modo che cerca di convincerti che ogni problema di imaging fisico è stato completamente risolto (ma solo da questo modello specifico) ha dei limiti. Se aspetterai fino a quando non verrà introdotto il prossimo modello più recente, più grande e più costoso, i venditori di quella nuova fotocamera (o obiettivo, o flash, ecc.) Ti diranno quali erano i problemi con il modello precedente che avevano precedentemente provato passare come la migliore fotocamera (o obiettivo, o flash, ecc.) di tutti i tempi perché affermeranno di aver risolto il problema con il modello più recente!
• Tutti i fotografi hanno dei limiti nel senso che non c'è un solo fotografo che abbia mai vissuto che sia più informato e abile di chiunque altro in ogni aspetto della fotografia.
• Ciò che un fotografo può realizzare sarà sempre basato sulla combinazione delle proprie capacità e la capacità dell'attrezzatura che usano.
• Per la maggior parte dei fotografi principianti, anche la fotocamera entry level più elementare è in grado di fare molto di più di quella che la utilizza. Per molti, la loro conoscenza, abilità ed esperienza non superano mai le capacità di un ILC di livello base o di una fotocamera compatta avanzata.
• Per molte attività fotografiche, qualsiasi fotocamera moderna è all'altezza della sfida quando è nelle mani giuste .
• Allo stesso modo, ci sono alcuni compiti fotografici che possono essere svolti da chiunque abbia una conoscenza di base dei principi della fotografia.
• Per molti altri compiti fotografici, tuttavia, le richieste sono maggiori sull'abilità del fotografo, sulla capacità tecnica dell'attrezzatura o su entrambi.
• A volte uno strumento più capace richiede una maggiore abilità e conoscenza per essere utilizzato in modo efficace rispetto a uno strumento più semplice perché un tale strumento richiede al fotografo di prendere decisioni specifiche ed essere in grado di gestire la fotocamera / l'obiettivo con maggiore abilità.¹ Sempre più spesso, gli strumenti più generali fanno più "pensiero" per il fotografo in termini di esposizione, contrasto, bilanciamento del colore, ecc. fotografia computazionale realizzata dall'ultimo smartph quelli è sbalorditivo. Non mi sorprenderebbe se i telefoni iniziassero a offrire strumenti di intelligenza artificiale per aiutare a comporre immagini in un futuro non troppo lontano!
• Man mano che un fotografo aumenta le proprie conoscenze, abilità ed esperienza, potrebbe raggiungere un punto in cui si rende conto un pezzo dell'attrezzatura che stanno usando impedisce loro di fare una cosa specifica che desiderano fare e capire come fare se solo avessero gli strumenti adeguati. D'altra parte, a volte può essere errato il presupposto che uno strumento specifico migliore consentirà di creare una fotografia specifica.
• Essere in grado di guardare una fotografia e capire cosa è servito per crearla la foto richiede molte delle stesse conoscenze, abilità ed esperienza necessarie per scattare quella fotografia.

_{¹ Chiunque abbia preso in mano un obiettivo da 600 mm + per la prima volta dopo non aver mai usato qualcosa di più lungo, diciamo, di 300 mm può riferirlo. L'aumento della tecnica di manipolazione necessaria, anche quando si utilizza un treppiede, per ottenere immagini nitide da un obiettivo da 600 mm + è una collina ripida da scalare rispetto a un obiettivo da 300 mm o meno sulla stessa fotocamera.}

Il mio personale ordine di importanza delle varie parti del sistema fotografico sono 1) fotografo 2) obiettivo e 3) fotocamera.

Un bravo o un grande fotografo può prendere in considerazione i limiti degli altri componenti del sistema e generare meravigliose immagini all'interno di queste restrizioni. Esempi interessanti possono essere trovati qui.

Aggiungi una selezione di obiettivi e il nostro fotografo può iniziare a giocare con prospettiva, DOF, distorsione e altri effetti che altrimenti potrebbero non essere facilmente realizzati (o realizzati affatto).

Una telecamera è il componente meno importante del sistema. Esistono particolari categorie di fotografia che potrebbero enfatizzare particolari caratteristiche della fotocamera come sport (frame rate, velocità di messa a fuoco) o paesaggio (risoluzione) in condizioni di scarsa illuminazione (ISO) o eventi (rumore dell'otturatore) o fotografia generale, i corpi macchina più economici nella gamma di un produttore avranno prestazioni soddisfacenti per la maggior parte del tempo.

Nota: qui riformulerò la mia risposta a Come sapere che hai superato la tua attrezzatura?, poiché copre abbastanza bene questo argomento.

Se teniamo conto solo dei fattori ambientali rilevanti per l'esposizione, non c'è molto divario tra le fotocamere entry-level e le fotocamere professionali e la maggior parte della differenza sarebbe dovuta all'ergonomia.

Anche la DSLR / MILC più semplice di oggi offre prestazioni di AF e in condizioni di scarsa illuminazione migliori di qualsiasi reflex professionale. ^{Affermazione esagerata, non dimostrata empiricamente!} .

Naturalmente, ci sono situazioni che richiedono attrezzature professionali: Il modo più semplice è diventare un professionista la cui situazione finanziaria dipende interamente dall'ottenere ogni colpo giusto. Se sei uno sportivo fotografo, quindi 6 fps probabilmente non saranno abbastanza buoni (beh, lo è, ma raddoppia gli fps e raddoppi le possibilità di una foto perfettamente sincronizzata nella tua raffica) e vorrai il miglior sistema AF che puoi ord. Se ti piacciono i paesaggi, forse vuoi la massima risoluzione che ti puoi permettere (anche se un buon teleobiettivo e un buon treppiede possono fare lo stesso con qualsiasi fotocamera, se hai tempo per cucire). Se sei un fotografo di viaggio, una configurazione leggera e universale potrebbe essere la scelta migliore. Se sei un reporter di guerra, allora vorrai la fotocamera più robusta che ci sia. Etc.pp.

Un buon fotografo potrebbe fare qualsiasi scatto in qualsiasi momento con qualsiasi fotocamera di oggi: 5-6 fps non sono un limite serio se sai cosa stai facendo, e il sensore e l'AF le performance si avvicinano sempre di più.

Ma forse devi scattare indipendentemente dal tempo: preferiresti utilizzare una fotocamera entry-level non sigillata sotto la pioggia o una fotocamera sigillata di livello professionale? Forse vuoi un po 'di margine di sicurezza: con 10fps +, potresti ottenere scatti che avresti perso a 6fps anche con la migliore tecnica. Forse hai bisogno della ridondanza dei file: se la nostra fotocamera supporta la scrittura su due schede contemporaneamente, una scheda potrebbe non funzionare senza che tu perda nulla.

Quindi, ora la mia domanda è; quanto importa se usi una DSLR economica o costosa? E quando è davvero importante?

Domande come questa sembrano presupporre una relazione diretta tra la qualità dell'immagine e il prezzo della fotocamera, ma molte delle differenze tra fotocamere economiche e costose hanno più a che fare con le funzionalità che consentono di ottenere lo scatto che desideri in primo luogo rispetto alla qualità degli scatti che ottieni. Ecco alcuni esempi:

• qualità costruttiva: se dipendi da una fotocamera per il tuo sostentamento e se devi utilizzarla quotidianamente in condizioni avverse , allora ne vorrai uno costruito per essere robusto e affidabile. Se non stai lavorando in queste condizioni, potresti non voler pagare il prezzo premium che viene fornito con una solida resistenza agli agenti atmosferici, un corpo in lega di magnesio, spazio di archiviazione ridondante, durata media dell'otturatore più lunga, ecc.

• Sistema AF: tutto ciò di cui qualcuno veramente ha bisogno per scattare una bella foto è un singolo punto di messa a fuoco automatica, giusto? Puoi sempre concentrarti e poi riformulare se vuoi. Ma questo richiede tempo e quando riprendi l'azione potresti non essere in grado di ricomporre costantemente il tuo scatto. Se fai abbastanza scatti, potresti essere in grado di indovinare la messa a fuoco e avere fortuna con alcuni di essi; ma se hai un sistema AF avanzato con dozzine di punti e una buona precisione, otterrai molti più scatti ben focalizzati, il che significa che hai una maggiore probabilità di ottenere alcuni che sono entrambi messa a fuoco e buona sotto altri aspetti.

• velocità di scatto a raffica: se stai riprendendo l'azione, essere in grado di scattare più scatti consecutivi con meno tempo tra ciascuno si traduce direttamente in una maggiore probabilità di ottenere alcuni vincitori. Per i fotografi professionisti, questa differenza da sola può più che pagare la differenza di prezzo tra una fotocamera consumer e un modello professionale di fascia alta.

Quindi, per tornare alla tua domanda, avere una fotocamera altamente affidabile e ricca di funzioni per scatti estremi fa la differenza quando il costo per non ottenere lo scatto è elevato. Se stai camminando su una catena montuosa per scattare foto, sarai incazzato se la tua fotocamera si rompe perché si è bagnata un po '. Se stai girando il matrimonio di qualcuno o una partita di calcio e non riesci a riprendere l'evento perché la tua scheda di memoria ha fallito, vorrai un po 'di protezione. Se stai girando un evento di notizie in caso di maltempo e scarsa illuminazione, ti consigliamo una fotocamera in grado di gestire quella situazione.

Le fotocamere economiche non sono economiche perché scattano foto scadenti. Sono economici perché potrebbero non scattare affatto la foto che desideri.

Mi piacciono molte di queste risposte. Ho una visione leggermente diversa. Per me la risposta è che l'attrezzatura conta qualcosa.

In effetti, quello che ho imparato nel corso degli anni e che ho ampliato la cache delle mie attrezzature è che le fotocamere professionali molto costose richiedono molto impegno come usarli nel modo giusto per ottenere effettivamente risultati migliori di uno semplice. Non sto parlando di cose come come eseguire un'esposizione manuale, ma di cose più complesse.

Ad esempio, una Canon 1DX pronta all'uso non è particolarmente adatta a far volare gli uccelli. Ma poi ho letto alcuni articoli sulla messa a fuoco del pulsante Indietro [ https://www.cnet.com/how-to/how-to-use-back-button-focus-on-your-dslr/” e come regolare con precisione le impostazioni dell'autofocus [ https://www.grantatkinson.com/blog/making-the-most-of-canons-new-autofocus-5dmk3-and-1dx] e come impostare i punti AF in modo che funzionino meglio con AI servo. Scusa se questo è troppo specifico per la fotocamera, ma il mio punto non è le specifiche è solo il fatto che questa fotocamera è molto tecnica se vuoi ottenere il meglio da essa e se non sei in grado di spendere centinaia di ore ad imparare i suoi persnickets allora forse hai bisogno di una 5D o di una Rebel.

Quindi l'attrezzatura più economica richiede meno (in alcuni casi) perché c'è meno a cui pensare. Non è sempre vero, ma quante diverse impostazioni devi ricordare / controllare / configurare programmi speciali per i giochi nel tuo carico di lavoro.

Per me questo è un modo in cui la fotocamera è decisamente importante, nella sua interfaccia con te e il tuo cervello.

La fotografia ha aspetti tecnici e artistici. Le fotocamere possono svolgere gran parte del lavoro tecnico, come mettere a fuoco e calcolare l'esposizione. Anche le scimmie possono premere un pulsante di scatto. Coloro che non sono tecnicamente competenti beneficiano di attrezzature migliori.

Tuttavia, l'attrezzatura non fa arte ancora . L'attrezzatura non ti dirà quali scatti fare e come comporli. Una volta che la fotocamera fa tutte le cose tecniche per te, o hai raggiunto un livello "abbastanza buono" di competenza tecnica, l ' unico modo per diventare un fotografo "migliore" è migliorare l'aspetto artistico. Per fare ciò, hai bisogno solo di carta e penna per abbozzare la composizione delle scene che vuoi catturare mentre cammini mentalmente attraverso un evento. Potresti anche desiderare che alcuni pastelli si blocchino in alcuni colori.

L'attrezzatura è importante per la fotografia . Senza una fotocamera, non è più fotografia .

L'attrezzatura influisce sulle foto che possono essere scattate. Un'attrezzatura peggiore non impedirà a nessuno di scattare buone foto, ma alcune foto sono impossibili da scattare senza l'attrezzatura giusta.

• Fotografia sportiva con una fotocamera stenopeica?
• Fotografia stereo di soggetti in movimento con una sola fotocamera e obiettivo? (Eccezioni: Samsung NX 45mm f / 1.8 2D / 3D e acquisizione raw dual pixel Canon. Ma queste eccezioni dimostrano il punto, l'attrezzatura conta.)
• Fotografia a infrarossi senza pellicola a infrarossi o sensori modificati? (Alcune fotocamere funzionano senza modifiche, ma ancora una volta, le eccezioni dimostrano il punto, la fotocamera è importante.)

L'attrezzatura influisce sulla frequenza e sulla coerenza con cui è possibile scattare le foto. Dato un tempo illimitato, è possibile utilizzare una fotocamera con un buffer di tre immagini che impiega un minuto per essere cancellata per acquisire immagini eccellenti che sono indistinguibili da quelle scattate con fotocamere "migliori" in termini di qualità dell'immagine, ma in un evento molti momenti chiave andranno persi indipendentemente da quanto "bravo" sia il fotografo.

Attrezzatura migliore di "abbastanza buono" conta meno. Molte persone iniziano con un equipaggiamento scadente e vedono miglioramenti con un equipaggiamento migliore. Quando finalmente avranno equipaggiamento "abbastanza buono", è difficile smettere di pensare che un equipaggiamento migliore continuerà ad essere utile.

Le differenze tra "livello base" e "avanzato" diventano meno significative man mano che la tecnologia avanza, soprattutto quando usano lo stesso sensore e processore , dove le differenze principali non influiscono sulla qualità dell'immagine, come componenti in metallo, impermeabilità, velocità di burst e dimensioni del buffer.

Gli esperti compensano le carenze di equipaggiamento con la conoscenza. Mentre un principiante potrebbe "richiedere" 100 fps con buffer illimitato per catturare il "colpo di denaro", qualcuno che abbia familiarità con questo sport è a conoscenza del tempistica degli eventi e necessita solo di pochi fps. Non si tratta di essere un fotografo "migliore", ma di avere le conoscenze per risolvere i problemi con mezzi diversi dalla forza bruta.

Mi piacciono molto questo tipo di domande e tutte le risposte che appaiono già qui.

Quindi rispondo è "dipende" :-).

Sono pronto per viaggiare sul spirale di apprendimento o vuoi solo scattare foto?

Se vuoi solo scattare foto, la fotocamera non ha importanza. Basta avere uno smartphone, con qualsiasi obiettivo e scattare selfie o altre immagini di qualsiasi tipo.

Ma se vuoi imparare e migliorare continuamente le tue abilità, allora la fotocamera conta davvero, ma anche in un modo specifico.

Siccome gli altri sono già rimasti, saprai la fotocamera che vuoi acquistare e usala nel senso, che vorresti usare le caratteristiche che ti darà.

Ce ne sono un paio cose che stavo sperimentando.

Molto tempo fa stavo usando la macchina fotografica analogica &. Qual è stato il problema con esso? Non riesco davvero a controllare la profondità di campo. Era fantastico per i paesaggi, ma quasi inutile per i ritratti, come sempre lo sfondo era fortemente coinvolto nella composizione. La soluzione era sempre quella di avere un buon background, a volte molto complicato.

Attualmente utilizzo DSLR di fascia media per la fotografia, il cellulare per qualsiasi scatto e ... il più importante ... piccolo telaio di legno per allenarmi i miei occhi e il mio cervello nella composizione.

Perché o in che modo la fotocamera è importante?

Il mio telaio in legno è un ottimo strumento. Ce l'ho con me quasi sempre, anche se sono seduto in un parco, a volte ottengo questa cornice e osservo l'ambiente circostante attraverso la cornice. Faccio "foto" e le memorizzo nella memoria del cervello. La cornice aiuta a vedere come si vede attraverso la fotocamera. Questa cornice mi insegna cos'è una composizione, cosa mi piace avere nell'ambito della visione. Ma ... il telaio ha un sensore quello che ho nei miei occhi - ottimo sensore nel senso di es. un gran numero di fermate elettriche, ma molto diverso da quello che ho in DSLR o telefono.

Quando trovo qualcosa di interessante, posso prendere il mio telefono e scattare. Hmm ... perché l'immagine è diversa da quando usavo la mia "macchina fotografica" con cornice in legno?

Questa domanda ci porta alla seconda fase.

Quando la composizione è bella, interessante e ha un argomento o potrebbe esprimere un'idea, i limiti del telefono potrebbero distruggere tutto.

Anche molta luce senza possibilità di utilizzare la modalità manuale, finirà per lo più in immagini sovraesposte. Spesso gli obiettivi grandangolari nei telefoni cellulari finiscono per presentare distorsioni elevate. Ad esempio, c'è l'autunno ei colori sono pastello, sullo schermo del telefono vedo tutti troppo saturi - soprattutto il colore rosso è molto intenso. Quindi l'atmosfera rilassante e pastello nel mio telefono diventa una miscela aggressiva di sfondo e argomento senza possibilità di concentrarsi più a lungo su qualsiasi cosa sull'immagine.

Quindi la situazione che ho visto attraverso la cornice di legno non è quella su cui è memorizzata Scheda SD sul telefono. O formulandolo in modo diverso, c'è un grande divario tra l'impronta di memoria nel cervello e il file sulla scheda SD.

Quindi la fotocamera è importante.

Lo stesso scenario. Lo stesso parco, lo stesso autunno, la stessa banca che ho con la mia DSLR. Passato alla modalità manuale RAW, o ad es. priorità d'apertura. Sto diminuendo EV -1.0, sto impostando la modalità neutra per i colori. Prendendo l'obiettivo con apertura bassa come 2,8 e lunghezza focale adeguata. Clic. Ho una foto ... hmm ... il bokeh dà o consente la possibilità di separare l'argomento dallo sfondo, i colori neutri finiscono in colori pastello, la lunghezza focale rende la mia immagine composta bene nel senso che l'argomento è ben visibile. Quindi la foto è simile a quella che ho visto sulla mia cornice di legno. Il telaio in legno e la DSLR danno più meno lo stesso.

Quindi la fotocamera non ha importanza ;-).

Domanda estesa: il treppiede è importante?

Ma poi Prendo il mio treppiede. La stessa scena. Sto scattando a lunga esposizione. No ... OMG ... il mio telaio di legno non ha la capacità di farlo. Potevo solo immaginare cosa ci sarà, ma non lo vedo. Ad esempio, i bambini che corrono vengono trasformati in bande luminose colorate. Anche la forma è interessante.

I filtri sono importanti?

Sto usando il filtro ND 3.0. Il tempo passa così velocemente. Quanto movimento posso catturare. Le nuvole sembravano restare, ma vedo che si muovono, anche sulla foto vedo dove e come si muovono, per fare lo stesso con il mio telefono devo fare delle cose divertenti e alla fine il risultato è terribile.

Le lenti sono importanti?

Ho trovato un piccolo bug appoggiato vicino alla riva. Posso usare lenti macro / micro o tubi di prolunga o lenti d'ingrandimento ...

Quindi possiamo andare oltre già accennato. L'illuminazione è importante?

C'è un concerto e dietro la band ci sono luci forti. Anche una reflex digitale potrebbe avere problemi, ma il flash di riempimento o qualsiasi altra buona luce frontale aiuterà a rendere i volti o gli strumenti sufficientemente luminosi.

Ancora di più ... il trucco o lo studio per la fotografia di ritratto sono importanti?

…

Infine voglio dire. È importante se si possono e si possono utilizzare le funzionalità o abilità offerte. Ma non importa se non migliorerai, nel mezzo, anche le tue capacità artistiche come: comprensione della composizione, psicologia del colore, creatività per preparare la scena, capacità di osservare con pazienza e così via.